Case study
Een redactionele etalage en besloten Viewing Rooms voor de kunstmarkt
Vanuit Parijs brengt galerie Von Berg & Cross een veeleisende dialoog tot stand tussen moderne meesters uit de twintigste eeuw en hedendaagse beeldend kunstenaars. De vorige website, een eenvoudige reeks miniaturen op een grijze achtergrond, deed geen recht aan de verhoudingen van de werken en voldeed noch aan de eisen van museumconservatoren, noch aan de discretie rond aankopen op internationale beurzen.
Wij ontwierpen een tweeledige architectuur: een minimalistische museale presentatie opgebouwd rond royale zaalaanzichten in situ, gecombineerd met digitale Viewing Rooms die tijdens grote internationale beurzen zoals Art Paris in het Grand Palais via gepersonaliseerde QR-codes uitsluitend op uitnodiging toegankelijk zijn.
01 · Ruimtelijke scenografie
De schaal van de werken en het galerielicht tot hun recht laten komen
Op een beeldscherm verstoort een losstaand miniatuurbeeld onvermijdelijk de beleving van een sculptuur of een monumentaal doek. De website geeft daarom voorrang aan in situ zaalaanzichten: elk werk ontvouwt zich binnen het architecturale volume van de galerie, met behoud van de werkelijke proporties, slagschaduwen en de rust van de witte museummuren.
Geen enkel kunstwerk wordt door het stramien aangesneden. Kleurprofielen blijven in de volledige digitale keten behouden om de matte diepte van puur pigment, de weving van ongeprepareerd linnen of de subtiele patina van gegoten brons natuurgetrouw weer te geven.

02 · Privésalons
Besloten Viewing Rooms, op kunstbeurzen geopend via een QR-code
Onder het glazen gewelf van het Grand Palais of in de gangpaden van Art Basel hangen de meest gegeerde werken uit de secundaire markt zelden aan de publieke buitenwanden. Voor de directie van de galerie ontwikkelden wij digitale privésalons die uitsluitend op uitnodiging te betreden zijn.
Tijdens een persoonlijk gesprek op de stand ontvangt de verzamelaar een gegraveerde kaart met een individuele QR-code: op de smartphone opent zich direct een vertrouwelijke selectie met conditierapporten, herkomstcertificaten en verwervingsvoorwaarden.

03 · Catalogusesthetiek
De typografische discipline van een oeuvre-catalogus
De art direction is geïnspireerd op de Zwitserse kunstuitgeverij: een asymmetrisch raster dat tot op de millimeter is uitgelijnd, een neutrale schreefloze letter en een compromisloos gebruik van papierwit dat zich bescheiden opstelt achter de kleurschakeringen van de kunstwerken.
De interface weert elk decoratief uiterlijk vertoon. Van het kunstenaarsoverzicht tot de tentoonstellingspagina's blijven enkel de naam van de kunstenaar, het tekstbordje en de jaartallen over: de navigatie bewaart de verstilde concentratie van een studiezaal en laat alle ruimte aan de blik van de kijker.

04 · Wetenschappelijke documentatie
Provenance, tentoonstellingsgeschiedenis en kritische bibliografie
De verwerving van een topstuk staat of valt met de traceerbaarheid van zijn geschiedenis. Elke werkpagina is daarom opgebouwd als een museale catalogusfiche, waarin hogeresolutiefotografie, oppervlaktedetails en een volledig wetenschappelijk apparaat samenkomen.
Eerdere privécollecties, chronologieën van museale tentoonstellingen en vermeldingen in oeuvrecatalogi zijn direct inzichtelijk en bieden conservatoren en kunstadviseurs alle gewenste zekerheid.

05 · SEO & AI-autoriteit
Internationale uitstraling, van het Grand Palais tot wereldwijde kunstregisters
Omdat de galerie elk voorjaar aanwezig is op Art Paris in het Grand Palais en op beurzen in Bazel en Londen, moet zij internationale verzamelaars ruim voor de opening kunnen bereiken. Elke beursvoorvertoning en tentoonstellingspagina bevat daarom uitgebreide semantische schema-markeringen (openingsdata, standnummer, gepresenteerde werken).
Door kunstenaarsprofielen te koppelen aan internationale referentiedatabases (ULAN van het Getty Research Institute en Wikidata), positioneert de website zich bij zoekmachines en AI-systemen als een gezaghebbende bron voor de vertegenwoordigde kunstenaars.
